"Il n'y a pas deux façons d'être soi-même il y en a mille, il n'y a donc actuellement qu'une façon de peindre : maîtriser ses nerfs et sa technique, connaître ses allergies et puisque si peu de maîtres contemporain ont daigné faire école, ignorer les autres en particulier et toutes les tendances en général, les plus gratuites comme les moins nulles, les possibles et les impossibles, enfin et surtout ignorer ou feindre d'ignorer les révolutionnaires académiques.








Ce texte est repris intégralement dans l'ouvrage de Gilles Verlant, biographe de Serge Gainsbourg, édité chez Albin MICHEL en 1985 et réédité de nombreuses fois depuis :

"Bon camarade, Serge signera la préface d'une des expos montées par Pasquier et sa femme Clotilde, à la galerie Rond-Point Elysées en 1968".

Chalumeau, Jean-Luc
Noël Pasquier / texte, Jean-Luc Chalumeau, Pierre Restany, Michel Tournier ; préf., Marcelin Pleynet ; [trad. anglaise par Claire Roche, trad. espagnole par Inma Corral]. - Paris : Fragments, 2001 (07-Aubenas : Impr. Lienhart). - 121 p. : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 30 cm.
Texte français et trad. anglaise et espagnole en regard. - DL 01-27734 (D4). - 759.4. - ISBN 2-912964-15-6 (br.) : 200 F.
Pasquier, Noël (1941-....) -- Catalogues

L'art : de la contrainte à la liberté (les coulisses de la création)
du 5 mai au 30 août 2003

Cette exposition est réalisée avec le concours de la société ANTALIS, des établissements MARIN et le soutien de la SEMA (Société d'ecouragement aux Métiers d'Art) et de l'I.E.S.A (Institut d'Etudes Supérieures des Arts).
Du 5 mai au 30 août 2003 à Paris, le Musée de La Poste a ouvert ses portes au peintre Noël PASQUIER.
Avec son exposition " L'art : de la contrainte à la liberté ", l'artiste lève le voile sur les coulisses de la création, qu'elle soit libre ou commanditée.
Quel est le point commun entre les peintures du Bureau de Poste Paris-Corvisart, le mur de marbre de la Tour Montparnasse, la grande œuvre textile de New York, les sculptures monumentales en bronze " La Cigale " et " Le Roi des Poissons " qui bordent l'autoroute de la Côte d'Azur, ou encore les 4 000 m² de peintures murales à Suresnes ?

Une permanente prise de possession du monde.
Du 5 mai au 30 août 2003.
De l'oeuvre monumentale aux tout petits formats, l'artiste explore toutes les dimensions de son art. Un art qu'il décline sur les multiples matériaux qu'il utilise, puisque Noël Pasquier travaille aussi bien le bronze que la tapisserie, la céramique que le papier, la toile que le marbre ou les vitraux...

" On dit généralement de Noël Pasquier qu'il est un peintre abstrait.
Mais alors, comment expliquer l'extraordinaire aptitude de cet artiste à épouser les thèmes et les situations les plus divers ?
Comment comprendre sa manière d'être lui-même tout en composant aussi bien un cheminement dans une cité nouvelle, par exemple, qu'une évocation extrêmement précise des volcans ?
C'est que, si Noël Pasquier est bien un peintre abstrait, il pratique l'abstraction selon une méthode qui ne serait autre que celle naguère définie par Robert Motherwell " En tant que méthode, abstraire signifie choisir un élément parmi une myriade d'autres éléments, afin de mettre l'accent sur lui. "
Noël Pasquier a un instinct infaillible (qui s'accorde avec un travail de conceptualisation et de mise en oeuvre minutieux) : un problème lui étant posé, il choisit immédiatement le bon élément (une forme, une couleur, une matière, un signe...) et il développe sa création à partir de lui.
D'où l'unité de chaque oeuvre, bien sûr, mais aussi l'unité de l'ensemble de la démarche de Noël Pasquier, dont il est heureux qu'une exposition comme celle organisée aujourd'hui par le Musée de La Poste vienne nous donner une idée.
L'abstraction n'exclut rien. Au contraire, chez Pasquier, elle impose la question du sujet.
Et Pasquier est l'artiste en mesure de traiter n'importe quel sujet : son art s'apparente ainsi à une permanente prise de possession du monde dans son inépuisable diversité. "

Noël PASQUIER
Né en 1941, Noël PASQUIER vit et travaille entre Paris et le Finistère.
De l'œuvre monumentale aux tout petits formats, l'artiste explore toutes les dimensions de son art. Un art qu'il décline sur les multiples matériaux qu'il utilise, puisque Noël PASQUIER travaille aussi bien le bronze que la tapisserie, la céramique que le papier, la toile que le marbre ou les vitraux…

On retrouve les œuvres de Pasquier dans les collections importantes (officielles ou privées) des artistes de la deuxième moitié du vingtième siècle. Parmi ses principales expositions personnelles en France : une rétrospective au Musée de la Marine (Paris, 1995) et à l'Hôtel de la Monnaie (Paris, 1998), et son exposition "N.Y., 11 septembre 2001" à la Galerie Nichido (Paris, 2002). Noël PASQUIER expose également à New York, Tokyo, Budapest, São Paolo, Tel-Aviv, Beyrouth…

En matière d'art public, on trouve ses sculptures à la Tour Montparnasse, à La Défense, ou encore sur l'autoroute de la Côte d'Azur. Pour la Monnaie de Paris, il crée une série d'objets en bronze. A Suresnes, il peint tout un quartier (4 000 m²) ; ses peintures murales décorent aussi la Gare TGV de Rennes ou le Bureau de Poste de Paris-Corvisart.

Colorées et variées, souvent empreintes du bleu qui lui est cher, ses œuvres inspirent des sentiments multiples :

Michel TOURNIER, écrivain
"Pasquier, j'apprécie la dominante bleue - qui est ma couleur - et la subtile architecture de vos compositions. La valeur de votre œuvre est éclatante.
Elle appartient au domaine du silence. J'admire, sans commentaires".
Harry BELLET, Le Monde
"Noël PASQUIER est l'auteur d'une œuvre discrète, mais profonde et protéiforme. Sculptures et peintures oscillent avec bonheur de la figure à l'abstraction".
Danièle ATTALI, Le Journal du Dimanche
"Il y a du soleil dans le bleu. Un souffle d'iode qui vient de l'océan. Du blanc écume. De l'énergie. Abstraits ou figuratifs, ses tableaux, collages, dessins… illustrent les différents aspects du talent d'un artiste dont l'œuvre est désormais connue à travers le monde".
Jean-Louis PINTE, Figaroscope
"La mer, de sa violence à ses caresses. Une abstraction libre mais parfaitement structurée, dans le mouvement même de la nature. On retrouve chez Pasquier la force du mouvement et l'envolée du geste. Une peinture du plaisir".
 
PASQUIER vu par...
...Marcelin PLEYNET
"Les tableaux de Noël PASQUIER reflètent toujours les éléments fondamentaux que sont la terre, le feu et l'eau ; l'eau d'une mer si bleue qu'elle se confond avec le ciel. Son œuvre se situe entre abstraction et lyrisme, toujours en poésie. […]Ce qui me frappe, c'est l'étonnante et singulière familiarité que l'artiste entretient avec l'histoire de l'art moderne et contemporain et, par voie de conséquence, avec son art ".
...Jean-Luc CHALUMEAU
"Parce qu'elle s'inscrit dans l'universalité, l'œuvre de Noël PASQUIER a le pouvoir de parler à chacun.
A nous maintenant de la voir et de l'entendre".
...Pierre RESTANY
"L'imagination de PASQUIER est beaucoup plus primaire et fondamentale que celle des surréalistes : elle est essentielle, elle se réfère aux éléments naturels - à la mer, au ciel, à l'eau, de la Bretagne en particulier - mais aussi à la vitalité de la terre, et à sa puissance d'action, aux rêveries de l'immensité comme aux rêveries de la volonté".

Le Lieu d'exposition
Sur les 600 m² de la " Salle du Messager ", au Musée de La Poste, se succèderont commandes publiques et libres créations réalisées par Noël PASQUIER depuis une trentaine d'années. Au fil de l'exposition, on découvre les différentes étapes qui conduisent à des œuvres en marbre, bronze, bois, céramique, textile, papier, projections lumineuses ou vitraux.
Elles se déclinent au rythme de l'inspiration de l'artiste, mais aussi des exigences matérielles ou conceptuelles qui peuvent lui être imposées par ses commanditaires : La Poste, Ministère de la Culture, Ministère des Finances, Ministère des Affaires étrangères, médiathèques, musées ou fondations, toutes ces institutions qui font de l'artiste un acteur de "l'Art Public".

La Scénographie

Le Thème de l'exposition